logo

Бърканото яйце на Пол Макартни

ЕТО Скромно предложение за музикалното здраве на някои ливърпулски рок идоли. Тъй като по всички оценки публичното събиране на Бийтълс е много малко вероятно, защо не и тайно събиране? Момчето можеше да наеме, да речем, манастир високо в Хималаите (Джордж би искал това). След това можеха да напишат нови песни, да репетират известно време и след това да изнесат частен концерт на открито за дузина неразбиращи шерпи. След това те биха могли да се върнат в цивилизацията и да тръгнат по отделните си пътища, с подмладено усещане за старата магия.

Причината за всичко това е издаването на Paul McCartney и най-новата плоча на 'Wings' Back to the Egg (Col FC 36057). Записът е пълен с компетентни, твърдо задвижващи рок номера, бързи мелодии, въображаеми оркестрации, странни части от касета, остроумни текстове, успокояващо меки балади и ослепителни вокали; накратко, всички качества, които красяха записите на Бийтъл. Липсва обаче онази искра на Beatle-ness, която някога е трансформирала тези качества във вдъхновени музикални изявления.

Бийтълс бяха колективен гений, четириглав музикален ум с единна, всеобхватна визия. Силните и слабите страни на всеки индивид служеха за закаляване и допълване на тези на другите. По този начин яркият цинизъм на Лемън беше противопоставен от буйното изобилие на Макартни, а надмощият мистицизъм на Харисън от комедийната невинност на Стар. Резултатът беше сложно смесване на личности, които се обединиха в уникален и спиращ дъха, вълшебен музикален тур-де-форс.

Дилемата на Маккартни е неговата привидна неспособност да изгради здрава музикална структура без подкрепата на останалите трима. Неговите солови проекти са звучали тръпчиво и картонено. Като богато украсен филмов декор, фасадата им е смътно позната, но няма нищо, което да го подкрепя. Зад по-стария му материал Джон, Джордж и Ринго винаги бяха там като стабилни опори - сега има само празна стена.

е по-здравословно свинско или говеждо месо

Назад към яйцето е измъчван от тази липса на измерение. От чисто поп гледна точка записът е труден за вина. Музиката е закачлива; аранжиментите са стегнати и добре изсвирени и с 14 песни има по нещо за почти всеки вкус. Но записът страда от усещане за незавършеност, сякаш Маккартни е записал свои собствени части и чака другите да добавят свои. Но вече ги няма.

Поради тази близост до легендата на Бийтъл, Egg неизбежно подканва сравнение с работата на Fab Four и се справя зле. Използването на записани звуци в песни като 'I am the Walrus' бяха смели експерименти, нещо като Musique бетон среща рокендрола. „Reception“ и „The Broadcast“ (от egg) също включват записани разговори, зададени на музикален фон, но те просто се движат заедно с малко мисъл или посока, което предполага, че може да са били добавени в пристъп на крещяща прищявка.

По същия начин хард рокаджиите са енергични, но им липсва цел. По едно време високите писма на Макартни можеха да стопят сенките на Литъл Ричард, но сега неговите мрачни изблици изглеждат застояли и емоционално безразсъдни. „Getting Closer“ и „Old Siam, Sir“ имат хрускащи мощни акорди и тропащи бас линии, които са изсвирени с прецизност, но усещането и любовта към свиренето сега изглеждат принудени.

щит за лице с покритие за врата

Макар че все още не желае да си сътрудничи с бившата си група, Маккартни е събрал това, което той нарича своята „рокестра“, чийто списък е като Национален тръст на застаряващи британски рок звезди. Изпълнителите на Columbia сигурно са облизали устните си при мисълта за Пийт Тауншенд, Дейв Гилмор, Джон Бонам, Рони Лейн и Гари Брукър на същия запис, но резултатите са по-скоро вълнуващи от търговска гледна точка, отколкото музикално възнаграждаващи. Двете песни, в които се появява рокестрата, звучат като орда от рокендрол насекоми, които простодушно се разнасят, докато Маккартни дрънка във фонов режим на „Theme“ и добавя неописуеми хармонии към „So Glad to See You Here“.

Рекордът има своите високи точки, но те са само на Маккартни. Макар и притъпени от безразличие, гласът и ръцете му все още представляват страхотен рок арсенал. Гласът му може да бъде като деликатен, еластичен инструмент, който се разтяга, за да покрие различни идиоми. В един момент той е възбуждащ, скандален рокер („Spin It On“), в следващия — блус певец на госпъл („After the Ball/Million Miles“), а след това той се смекчи, гали текста на прекрасната „Winter Rose“. ' Той остава най-великият басист в рока, един вид мислещ мъжки музикант, който предпочита внимателно подбрани ноти и ритмични щрихи пред грандиозни тътенове. Дори свиренето му на пиано (макар и никога виртуозно) все още има онзи копнеж ентусиазъм, който винаги е придавал отличителен характер на песните му.

Песните на Egg, както обикновено, са смесени стилове и подходи. Макартни е ангажиращ автор на песни, но в миналото неговият еклектизъм беше умело изваян в единен стил с малко помощ от неговите приятели. Оставен сам на себе си, той просто пресъздава стилове като соул („Arrow Through Me“) и „40s music hall“ („Baby's Request“), вместо да ги прави свои. Без другите Бийтълс, на които да отхвърлят идеите му, Маккартни започва да звучи все повече и повече като имитатор на Маккартни.

От записания звук до опаковката на продукта, Back to the Egg е елегантно и професионално направено, но все пак е лишено от остроумието и игривостта на старото време. Маккартни и продуцентът-ветеран Крис Томас предоставиха свежо уреждане, което не успява да се измери със странната инструментална и вокална атмосфера, създадена от Джордж Мартин. Корицата е красиво снимана, но космическият мотив в най-добрия случай се износва. В нехарактерно показване на класа на Бийтъл обаче, Маккартни милостиво изключи диско сингъла „Goodnight Tonight“ от записа.

Бийтълс може никога да не се формират отново и е самонадеяно публиката да се опитва да диктува хода на кариерата им (скромното предложение, разбира се, е намеса в музикалните им дела). Независимо от това, соло Бийтълс звучат като мъже, които търсят себе си и един друг, факт, който е тъжно потвърден от записи като Back to the Egg.

конопено мляко срещу бадемово мляко