logo

20 години труд, 20 минути уникален филм

Гледайки анимационния филм на Юри Норщайн „Палтото“, дори на оборудване за барабани от ерата на Спутник, зрителят получава представа защо филмът, странен и завладяващ, се създава 20 години и все още не е завършен.

Норщайн използва техника, при която ръчно изработени фигури се заснемат върху множество стъклени равнини - като хартиени кукли, снимани в 3-D. Той отказва да използва компютри, за да ускори работата и е започнал да бъде наричан златния охлюв за неговия бавен, пламенен перфекционизъм. Той е смятан от мнозина за не просто за най-добрия аниматор на своята епоха, но и за най-добрия на всички времена.

В една сцена незначителен, самотен мъж се движи през почти течен снежен пейзаж, сияещ с мътна, свръхестествена светлина. След като се върне в колибата си, мъжът оглежда дупките в палтото си по начин, който го кара да изглежда жив.

Никой компютър, настоява Норщайн, не би могъл да генерира такива изображения.

коремите помагат ли при запек

Само 20 минути филм, базиран на едноименния разказ на Николай Гогол, са завършени, откакто Норщайн стартира проекта през 80-те години на миналия век.

И все пак четвърт век след като завърши своята архетипна, образна „Приказка за приказките“, интересът към творчеството му в Русия и в чужбина се възобновява.

Първата изложба на неговата работа в Московския музей на частните колекции този месец е последвана през юни от книга, наречена „Юрий Норщайн и разказът за приказките: пътуването на аниматора“, от Клеър Китсън, бивш ръководител на анимацията в британския Channel 4.

„Шинелът“, напрегната басня за малка, унизена душа, чийто живот и след това смъртта се превръщат в борба за шинел, заема по-голямата част от средната възраст на Норщайн, а сега и след това. Сега е на 63.

Филмът – в неговата цялост – е очакван с нетърпение и уморено, но финансирането на проекта се оказа толкова трудно, колкото психологическото износване на темата на филма.

„Дори филмът „Шинел“ никога да не бъде завършен – и очаквам да бъде завършен – това, което Юри Норщайн направи, е достатъчно, за да бъде разглеждан като най-великия аниматор в света“, казва Алла Босарт, изкуствовед и филмов критик за руският вестник 'Новая газета'. „Няма да видите нищо като „Шинел“ никъде другаде.“

Нервният център на живота на Норщайн – и като режисьор, и като съпруг на художничката и сътрудник Франческа Ярбусова – е тяхното студио. Рисунки на малки сиви човечета, които драскат гърбове, чешат носове и взимат лъжици, покриват стените. Ярбусова рисува фигурите и ги пропитва с натрапчива красота и усещане за загуба.

„Ние сме обвързани заедно и сме взаимозависими“, казва Норщайн, седнал в весело затрупаната си кухня, стените, покрити със снимки, скици, икона, кукла и рафтове, препълнени с видеоклипове. „Рисувам всички композиции, но това е сухата почва, която след това трябва да бъде изпълнена с чувство. Имаме скандали и разправии. Но сега нейната работа е изложена на показ и тя ми казва: „Това си всичко ти – ти ме напътствахте.“ '

„Франческа участва във филмите толкова, колкото Норщайн“, казва Босарт. — Двамата са един художник. Той не би могъл да съществува без нея.

Норщайн и Ярбусова си сътрудничиха по детските филми „Таралеж в мъглата“ и „Приказка за приказките“, асоциативна страна на мечтите, в която биковете от Пикасо скачат на въже, а бебетата вълци скалят бебета. Лампа - светеща на улицата през врати и прозорци като във видение - фигурира на видно място.

Въпреки простата си красота, „Приказка“ не е направена с мисъл за деца. В поредицата, представяща огромните загуби, които Русия преживя през Втората световна война, двойки танцуват на известното танго „Weary Sun“. Всеки път, когато старата плоча прескача, един мъж изчезва от кадъра и тогава жените танцуват сами.

Норщайн казва, че „Приказка за приказките“ е филм за начина, по който се предизвиква паметта. Той казва, че ролята на художника е да позволи на хората да „изживеят живот, който все още не е живял. Това е най-значимото нещо, което можем да получим от изкуството.

Феновете обичат да гледат филма отново и отново. „Виждала съм го много пъти“, казва 42-годишната Юлия Зотова, която присъства на изложбата на творбите на Норщайн в Москва. „Приказка за приказките“ предизвиква тези емоции в мен. Винаги съм бил очарован от героя Вълк, защото той е символ на мъдрост и любов. Впечатлението ми е, че духовно търсим тази мъдрост и тази любов и я намираме в неговите филми“.

През последния четвърт век филмът вдъхновява режисьори, аниматори и писатели. През юни 2002 г. Международният анимационен фестивал в Загреб публикува резултатите от анкета сред аниматорите за определяне на най-добрия анимационен филм на всички времена. Беше „Приказка за приказките“. Проучване на аниматори от 1984 г. доведе до същия резултат.

Когато „Приказка за приказките“ се появява за първи път през 1979 г., съветските цензори намират филма за твърде мистериозен за техния вкус и той е забранен за известно време. Норщайн казва, че не таи истински злоба срещу цензорите и предпочита да се противопоставя на това, което вижда като груби импулси на днешната филмова индустрия.

„Няма артистична свобода, защото артистичността е заменена с невежество“, казва той.

стевия е захарен алкохол

Норщайн казва, че не може да гледа компютърно генерирана анимация; от това му става лошо.

Следването му във филмовото му студио е пътуване назад във времето. Зад монтажната маса почиват купчини сребърни кутии от макара до макара, високи като мъж. Норщайн демонстрира своята техника, като осветява светлината на офис лампа през изрезки с цвят на въглен на сгради в Санкт Петербург.

„Никога няма да използвам компютър“, казва той гордо.

Стаята изглежда арестувана навреме, сякаш и тя чака подновяването на „Шинел“.

Кога ще бъде завършен 'Шинел'?

„Този ​​филм „Шинел“ започна в най-неподходящото време на перестройката“, казва Норщайн, визирайки периода преди разпадането на Съветския съюз, когато парите за артистите пресъхнаха. „Винаги съм имал трудности с шефовете ми да го направят навреме и да премахнат таксите. Но никога не се отказах от филма.

Сюжетът: Акий Акакиевич, чиновник, презиран от колегите си, прекарва голяма част от историята на Гогол, опитвайки се да се сдобие с ново палто. Той успява, но след вечер навън с колегите си от офиса, той е нападнат и новото му палто е откраднато. Той се разболява от треска. След смъртта му едно привидение преследва града, принуждавайки богати и бедни да му дадат своите палта.

„Може би това е така, защото е Гогол“, казва Норщайн, подсмихвайки се на знанието, че писателят е полудял. Във всеки случай: „Психологически „Шинел“ е много труден филм.“

„Никога няма да използвам компютър“, казва Юри Норщайн, който презира компютърната анимация. Той работи педантично по „Шинелът“ в продължение на 20 години.